布尔迪厄的文艺社会学

本书围绕文学图像的生产、呈现、消费、传播、演变等历史语境，探索图像叙事的功能，以及梳理不同文化语境中文学图像的交流与互动情形，从而为建构新的学科分支“文学图像论”奠定基础。

文学地理学学科理论中，核心的有两个方面：一是学科的概念范畴；二是学科的基本理念。与这两方面息息相关的首要问题则是学科的性质、任务和特点。只有把学科的性质、任务和特点讨论清楚了，其他的理论问题才有方向。本文从文学地理学的学科性质与任务角度讨论它的文学与文化面相，并提出学科理论的立足点问题。

这是一部关于“诗人气质”研究的学术专著。本书认为诗人气质由诗性和诗意构成，诗性养育了诗人“童心—艺术”、“纯真-唯美”的审美趣味，诗意建构了诗人“原初-浑朴”、“神圣-超越”的独特生存。诗人气质，既由其心理基础和人格特质所生成，又因艺术审美活动而呈现为纯、苦、醉、淡、远等五种精神质素，分别指向诗人的人性基质、生命体验、精神释放、审美观照和心境超越，从而构成诗人的赤子之心、存在之忧、自由意志、优雅气

德米特里是希腊化时期承上启下的重要学者，其诗学不仅继承柏拉图和亚里士多德传统，而且开创和发展了诸如书信、语篇、语效、辞格、形式、风格、文体、写作等方面的理论，为此后诸学科的发展奠定了理论基础。通过对德米特里诗学产生机缘及其哲学根基的考察，凸显出其诗学的质点和生长点；对其诗学系统的考察，揭示文学形式与审美反应之间的联系，解决结构主义批评善于发现文本内在秩序和模式却无法阐释效果，印象批评能内省直觉效果

本书从哲学、美学、艺术史、社会生活变迁以及东西文化交流等层面探究唯美主义思潮的发生语境，梳理其在19世纪主要欧美国家的发展谱系，将其“为艺术而艺术”的诗学理念细化为“艺术高于生活”“艺术自律”“艺术拯救人生”等层次并展开深度阐释，指出唯美主义诗学理论和文学创作既有相互对应的一面，又有互相错位的一面。

本书在前贤的基础上，综合运用敦煌文献、碑铭、墓志、家谱等新出土文献，探讨了东迁色目人的西域文化背景及其历史渊源，色目作家的创作情况。以大都不忽木家族、贯氏家族、廉氏家族，中原崇喜家族、马袓常家族，福建王翰家族为例探讨了色目家族文化文学的发展演变，揭示了色目家族东迁后家族文学创作水平从低到高的发展过程。本书还探讨了色目作家文学创作的地域特征，阐述了色目作家与元代理学的关系及其对元代文坛的影响。

本书是对晚清时期（1840-1911）中国人所作的海外竹枝词的研究，以欧美部分为主。书中追溯了唐代以来的竹枝词传统和海外竹枝词的源流，考察了晚清海外竹枝词的研究情况及存在的问题，重点研究了吴樵珊、斌椿、陈兰彬、袁祖志、张祖翼、潘飞声、王之春、潘乃光、张芝田、张煜南等十位作者的作品。作者对失传的文献做了钩沉，对主要作品做了考校和笺释，清理了一些相关的史实。在意义方面，作者力求超越近代化研究模式，从中

本卷论述乾隆一朝诗学的流变，以诗坛对王渔洋神韵诗学的反拨与对叶燮诗学的接受为逻辑起点，按时序展开六十年间诗学思潮的更替和消长，依次论述了沈德潜新格调诗学、纪晓岚试帖诗学、袁枚性灵诗学、翁方纲学人诗学、桐城派诗学和高密派诗学的基本观念、理论创新、批评成就及其交互影响，在学问·性情的冲突、融合主题下辨认其主张的异同及对后来诗学的影响。全书秉持“进入过程”的学术理念，力求在历时性的观照中展开各派诗学的内

城市作为人类的大型聚落在唐宋时期发生了重大变革，城市功能、社会结构等方面的变化深刻地影响了唐宋文人的生活方式，潜移默化地改变了他们的文化和文学观念。在这个过程中，城市逐渐引领文学走向世俗化和大众化，从而引发了文学在题材、风格、体裁等多层面的变革；同时，文学也在能动地塑造着城市的形象与文化个性。在城市与文学双重建构的互动关系中，唐宋文人敏锐地把握住城市社会变革动向并以文学形象的方式来映现城市转型的影