前言

20世纪以来，随着科学技术的进步和经济的不断发展，几乎各种艺术形式都逐渐地从它最初所定义的范畴及属性中获得了进一步发展，并不断地延伸。插图艺术也不例外，社会的变革使人们的审美形式日趋发生变化，对插图艺术在表现形式上的多样化提出了新的要求。

插画设计在从最初平面设计专业的一门课程，到后来成为艺术类院校一个独立的专业方向，再到成为独立的专业。从高校的定位上能够感受到，插图设计已逐步地被确定为一个艺术门类，我们正在从教育的角度探讨如何通过插图创作和插图教育，实现“熔铸中国气派，塑造国家形象”的艺术发展战略。

我非常赞同南京艺术学院设计学院院长邬烈炎对教材的要求：“一本教材的着重点应落实在一个‘教’字上，注重‘教’与‘讲’之间的差别，让教师可教，学生可学，尤其是可以自学。它必须成为一个可供操作的文本、能够实施的纲要，它还必须具有教学参考用书的性质。”

本书首先是从课程实践的角度出发，“淡化教材，突出课题”，每章节都设计出具有原创性的课题，以课题为主，围绕解题的办法，进行启发式的点拨，着重于课程的实践性，使学生不仅完善了知识结构，同时补充了个人的体验。其次是本书与其他书的区别在于，在理论叙述与知识点介绍、资源与内容、图示与案例分析、方法与程序、媒介与技法表现外还增加了“插图临摹”、“中国式插图创作”等章节，不仅注重学生的造型能力，更要让学生对中国传统文化从认识、了解到传承、发扬。毕竟，他们将引导未来的设计潮流。

编者希望将本书建设成为一个素材库，使用本书的教师可以从中各取所需，进行多种取向的教学组织，进行不同类型的教学组合，以便学生更好地吸收、掌握。

刘东霞 2014年12月21日